全明星制作人秘籍(2)
不管你制作的音乐是什么类型,来自专业人士的建议一定是最有帮助的。这篇文章包含了从Richie Hawtin,Gui Borrato到Matin Solveig,Aeroplane等各路著名DJ及音乐制作人的制作技巧,他们每个人会为你呈现一条独家秘籍。
6. Full Intention——英国House音乐二人组合,以数量庞大的remix作品著称,为许多大牌歌星制作remix
独家秘籍:解刨音频
早年我们为了获得很酷的DJ效果,常常手工制作音频碎片。这样的日子一去不复返了。现在你只需要轻松使用Sugar Bytes Effectrix中一个简单的基于步进的网格就可以完成所有的工作。
为音序器上的备用组加上效果插件,你可以试着分配所有的鼓组,音乐部分和任何其他你想分配的轨。我们发现少量的使用最有效,所以你可以只在最后16小节用上效果。“X-Loop”可以给你一种非常棒的冰冻延迟效果,你甚至还能让音调自由升高或降低;“Vinyl”有不错的停顿和搓盘效果;“Crush”和“Reverse”也很好用。一旦你找到喜欢的效果,试着在每一拍上放上不同的效果。你甚至还可以把基本的鼓循环变成完全不一样的东西。
7. Aeroplane——比利时DJ,音乐制作人
独家秘籍:颤栗的铜管声
这也是Bruce Swedien在歌曲Thriller开篇表现号角声时采用的技巧。这个声音其实是真号和Roland Jupiter-8铜号声的结合,只不过用了特殊的方式来混音。
其实,你都不需要Jupiter-8,任何可以建两层音色,并且每层支持独立输出的合成器都可以办到。比如,DX7 IID就有A和B两个输出。
接下来就是秘籍了: 不要加载两个不同的音色,只需要创建一个简单的铜管音色,保存一下。然后,在第二层直接采用相同的预制音色。将一层连到A输出,一层连到B输出。在调音台中,调整A输出的相位(pan)向左,B输出向右。这样声音已经变宽了。对其中一层音色进行音高微调去谐,你就会发现个中变化了。用Joakim的话说你会得到一个“有史以来你自己做的最棒的pad音色”,不过他还是用了Jupiter-8,所以可能最好的办法是买一个这样的合成器。
8. Human Life——洛杉矶音乐制作/DJ三人组合
独家秘籍:SID style
被誉为传奇的Commodore64最初的SID芯片(Sound Interface Device,音频接口装置)是我们很多人爱上电子乐的原因之一。
今天,我们用软音源Plogue Chipsounds同样可以获得那个经典的音色。将预设至于“empty”,在通道1上,选择“Pure Chip, SID, 6581 (NTSC)”。然后去顶部“Controls”菜单,在Chip部分设置如下几个参数:PWM = 45%, PLFO Freq = 17%, PLFO Depth = 45%.
如果你一遍调整参数,一边演奏,你会听到这些参数的效果。PWM在这里影响的是音色的厚度,设置在中间位置是最好的。当增加一些PLFO depth时,PLFO Freq用起来比较接近合声或镶边效果,保持低频的同时,让深度置于中间位置,就可以得到我们大爱的经典C64合成音色。在此之上,你还可以调整参数再增加些个性,加点滑音,这个有点困难,可以试着设置成0.08秒。
增加一些延迟可以让整个声音丰满起来,我们选择的是3/4拍的乒乓延迟,直接用预制的延迟就OK。
9. Haji & Emanuel——英国新锐House鬼才二人组
独家秘籍:声音的时间伸缩
开始混音时,大多数人首先做的是把声音拖到Ableton Live中控制时间。但别期望只是设一个节奏,你就可以什么也不用干了。记住不要伸缩那些不需要伸缩的部分。
尽可能保留原始节奏。当使用即兴穿插时,将它们剪辑的紧凑些,放到原先的节奏上。别放慢不该放慢的部分,特别是乐句结尾的延长音。为什么要让它听起来难受呢?你完全可以避免的。
同样的,如果要为声音加速,结尾部分则不需要加速。用这种方法可以帮助你保留原始声音的个性和颤音效果。
10. Japanese Popstars——北爱尔兰电音三剑客
独家秘籍:用Reason分隔鼓组
我们常用的一个技巧是将每种打击乐元素分别放到Reason中单独的Redrum/NN19中。这样有助于更好的控制这些元素,特别是在效果和EQ方面。同时还能实现每个元素上无限制的效果链。
(未完待续)
来源:musicradar
编译:晓禾