传统的音乐营销策略包括了4点（Four P’s）: 产品，价格，定位和推广。 我将要从音乐营销的四点里面延伸到现场演出：筹备，推广，演出和演出后。这篇文章将会讨论可以让你演出达到最佳效果的事。在第一部分，我们讨论了如何准备你的演出。在第二部分我们将会着重讨论演出推广。 在开始之前，你需要做的第一件事情是明白你将会为自己的演出推广负责。Chris”Se

数字音乐一度被称为最有潜力的互联网盈利模式，但音乐收费模式在国内市场始终未得到验证，除了运营商彩铃计费业务之外，几乎看不到大规模的收费应用 出现。国内数字音乐软件厂商酷狗音乐无线副总裁杨宝成认为，国内音乐收费最可行的方式是利用社交关系，基于与音乐相关的服务收费，而不是从音乐本身。 杨宝成认为，QQ绿钻的盈利模式提供了一种可行的思路——音乐本身只供试听和

 1．建立一个行业执行计划：告诉你的乐队成员你们乐队的目标。从乐队成员中征求意见，然后写下你们的目标。 2.   把你的计划放在日志里：建立一个系统，整理好所有的想法。把他们写在纸上是把想法整理清楚的很好的方法。 3. 弄清自己的定位，告诉别人你是谁：知道你的目标，你现在和目标的差距，你将要往哪个方向发展。这样可以让别人知道你们的乐队是一个有着明确目标的

     “4P”是用来描述传统营销组合的：产品（Product），价格（Price），渠道（Placement）和促销（Placement）。而我则要借用4个P的方式来谈谈现场表演的准备问题，即准备（Preparation），宣传（Promotion），表演（Performance）和演出后续问题（Post-Show）。这些攻略将会帮助你将表演发挥到极致

DJ Shadow曾在2009年发起了他的第一个混音计划“DJ Shadow Remix Project”，允许参与者选取他的任意曲目进行改造，而最终也涌现了大量极富创意的佳作。这一计划的成功让DJ Shadow看到了更多可能，于是在去年的新专辑《The Less You Know, The Better》发行之际，他把宣传的筹码更多地下在了一场更有组织

（原文作者为Topspin执行总裁Ian C. Rogers） 在洛杉矶音乐技术大会（SF MusicTech）的一个座谈会上，我引用了一个我们在2010年发布的数据：根据Topspin的销售统计，相同单位的实体和数字音乐产品，前者的销售额是后者的3倍。这个数字论证了一个我在十五年前，在重启Grand Royal唱片公司²资产分割的时候学到的一个道理：

近段时间，音乐app形式发布的专辑很引起了很多人的兴趣，假如正逢音乐盛世，这几张小app可能就是一些有趣的探索，而目前对于广大关注音乐产业 的从业人员而言，他们却嗅到（或期待）更多，有趣的探索变成了“严肃”的试水。在一大片唱片已死的哀鸿遍野的背景下，似乎都在期待某位英雄横空出世，因此 对任何一个“可疑”外乡人都投去了更多的目光。 音乐载体的发展和演化其实也

5 Ways Your Manager Can Screw Up Your Career 1）他们按照自己的想法更新你的社交网络页面 你的粉丝并不是哑巴，他们比你更了解你的音乐。他们能识别出你或别人在自录音时出现的高音。别人出新闻，开演唱会，在电视上露面都没关系。但是如果你有自己想要说的话，就别给其他人机会去润色，甚至是添油加醋。 2）他们通过显微镜来

2011年以来，在行业主管部门和行业的共同努力下，我国网络音乐版权环境得到好转，盗版侵权得到了进一步遏制。在此情况下，音乐版权方和渠道方关于版权费用分配的矛盾日益激化。对此，文睿研究咨询事业部总监高东旭撰文称：网络音乐整体状况的好转需要版权方和渠道方抛开成见，基于彼此的不可分割性，内容需要渠道，渠道更需要好内容；基于对网络音乐市场的期待；双方应求同存异，创新

1.引言 任何一个想要在这个数字时代成功突围的音乐人首先都要面临这样一个最基本的选择：要么乖乖接受“自食其力、一步一个脚印”的职业操守和生存法则，要么趁早放弃这营生，无知地去挖苦那些把自己的不懈努力和长久打拼掩盖在成功光环下的音乐人们——还觉得Skrillex的迅速蹿红啥都不是？来看看他是凭什么拿到5项格莱美奖提名的，或者你去试试跟你的歌迷承诺今年要完