微博热议《音乐和烤鸭》
By读了《宋柯:中国唱片业的衰落之因》,很多人都有感而发,@耳东EE 就写了篇《音乐和烤鸭》。在文中他提了四个问题:
1、是不是应该重新界定“音乐产业”?
2、MP3是很差的产品吗?
3、音乐真的“廉价”吗?
4、有没有乐观点的看法?
昨天,在新浪微博上,《音乐和烤鸭》引起了关注音乐行业的朋友的热议。音乐人攻略将这些观点整理成篇供大家阅读,一来不希望好观点在微博上被掩埋,二来希望这些观点可以激发更热烈的讨论。我们希望创造一个理性讨论的平台,探讨出可以解决问题的方法。
以下是新浪微博网友的观点:
陈大QQ:1 第一个是音乐到底做得好不好,音乐本质有没有做到那个感情。2美学,音乐出去的时候它传播的美学讯息风格讯息鲜不鲜明。创意、视觉、平面、影像、美术有没 有办法把这个讯息适切传达。3在演出里面,能不能让这个演出本身让大家觉得This is a part of my life。而我深深的投入在这个现场的互动里面。
elsa在北京:這些業界大佬們請捫心自問,發出這些言論的時候,1、沒有語不驚人死不休意圖賺取曝光率的行為嗎?2、沒有曾經把公司大把金錢花在不該花的地方嗎?3、誰說音樂=唱片=唱片公司的?!
seancheung:現在普遍思路是開發周邊,而不是改變本身缺陷,並不解決問題。數字銷售需要規範,但規範往往不是中國能容納。盈利模式是必須的。但討論產業並非討論個體。產業外的音樂永遠存在,但對產業毫無幫助。所以無從談悲觀樂觀。是平行世界。
冬至D:1. 唱片业≠音乐产业;2.国内音乐产业包括唱片业如此惨淡的根本原因在于盗版;3.音乐产业参与者深耕细作的少,有音乐理想的少,在一个可怜的小盘子里各自 谋求利益最大化;4.音乐产业的春天到来的前提绝对是个性化音乐服务+互联网+规范可行的知识产权保护制度,缺一不可
浅羽流火:mp3就是很差啊…跟itunes plus相比完全没有收藏性,只是音质要求不高的情况下听过就过的东西…而且在国内我还有很多人爱听的都没有得卖啊,只能在网上下…真希望国内也能有水果店…
CobraCB:如果哪个唱片公司死了,那说明该死,怨不得别人。
大眼炮-玛利的坦克:说那些都没用。以前的人都没啥本事就看谁会忽悠。现在大家都会忽悠了,归根结底还得看谁有本事
叫树M:关 于宋柯骂MP3的事儿我也想说,在CD、磁带出现之前,单声道唱片统治音乐产品几十年,MP3音质比它好多了。再对比一下,现在再找以前发行的唱片,基本 都是经典;再看磁带和CD,说有一半是垃圾准没错。所以CD时代的唱片工业是在推动音乐进步还是在自毁?我只是觉得,无论什么介质,音乐本身的内容才是王 道
滚石阿亮:再差的行业景况,总会有公司做得风生水起,就看怎么做
什锦田园土豆饼:个人观点:1、音乐产业惨淡一部分在于盗版,还有一部分在于盈利模式不明,任何文化形态都逃不开盗版,但有的发展有的消亡。2、非常同意第四条,我们可以做点事情出来。
电板鸭:自 己表个个人想法:1.不要把音乐做不好归咎到MP3泛滥上;2.中国人没购买正版CD的习惯,国情所致;3.0day每天mp3发布量几十G,那都是老外 干的事,不要老说中国是MP3盗版国;4.MP3是促使听着购买CD的源动力,光拿电音厂牌说事,BC,UCOVER哪怕是K厂都不怕自己CD受MP3影 响而卖不掉,为什么,自个儿想去。
陆俊志-老陆:文化传播便捷总归是好事,票房和销量不再直接反应收益,来自消费者对文化产品的直接消费不再是主要利润来源,所有人都要习惯和喜欢免费的消费者打交道
卞晓京:如过没有严格的管理世界上任何国家都会是MP3盗版国
skylagoon:任 何行业都是这样的发展情况,走进超市,你觉得难吃的东西比好吃的多。你不能拿以前计划经济时吃着白米饭也美滋滋的光景和心情来衡量。正是因为现在谁都能出 唱片,所以才对音乐人有全方面的要求。请问现在有多少音乐人知道听自己的歌的人是哪个年龄层次,地理分布等??不知道的话还是卖神曲吧!
小老虎jfever:看完了,我觉得耳东提出的问题,比宋柯的结论有力得多。烤鸭店里,沦成怨妇的虚无主义老头们,怀揣昔日辉煌绝望饕餮。饥肠辘辘的年轻人们,背着同样饥饿的耳朵和直觉奔跑在大雾,原野上尽是新工具,遍布路径
指向失落群岛:mp3不会主动泛滥。磁带也好,CD和mp3也好,现在决定行业走向的已经不是内容,而是获得音乐的方式。免费优于付费,ipod优于CD, 单曲优于专辑,越便捷越招人喜欢,人永远图省事。中国缺少的是音乐的消费习惯养成史,但mp3下载这事情上,国内国外都一个样。
枯萧:不是CD与MP3之争,而是版权。先不说能获得多少版税收入,起码不能让别的企业靠这个去赚钱,还不分出来一毛。现在几乎只有演出能赚钱,可不是所有的音乐人都能去演出的,赚的多的是艺人,词曲作者以及编曲乐手,依然很苦逼。
韦伯维尔维特王妃粉丝俱乐部:盗版行业与正版的比例为1.5:1 盗版会促进购买力…但是比例失衡就不好…
叉烧飞飞:做一行十几年总是会累的,总会有人接班。mp3受制于网速,320kbps将慢慢成为主流;音乐产业如果依然处于“内容管制”下,还是有难度。
呆毛会开花的青少年vv阿里巴巴君:免费下载无疑是扩大了音乐的影响力 你要否定它就是抽自己嘴巴。好音乐永远有活路 只能说现在你要营销自己的音乐手段必须更多 别总只想和网络下载分钱这么偷懒。
dsael:耳东的观点相对中肯。新的专辑只要能传播,无关任何介质。我认为往后的音乐产业重点在现场。大型小型音乐节等等将会陆续爆发,乐队将迎来一个黄金发展期。反而比较担忧在创作人的分成上,如何能够激发创作热情,有效分成在中国是个难题。
icanmusic官方微博:时代变了,音乐已不再单纯是作品,它是媒体、是明星、是数字化消费。
外星人小巴乔:1. 传统唱片业和媒体之所以“哀鸿片野”,更多的是源于对国内互联网音乐(版权)前景的不明朗和对CD这个旧介质的怀旧,另外不要忘了盗版市场远远大于正版市 场的这个特殊国情。2.mp3是二十世纪互联网伟大发明之一,napster是出色的互联网产品,尽管被唱片公司扼杀,但它们的出现促进了音乐产业的转型 (续下)
外星人小巴乔:(续 上)3.音乐产业的结构已经出现分水岭,作为唱片公司是内容输出方,依然处于这个产业金字塔的塔顶,中移动、iTunes、Spotify等网络巨头提供 行销服务平台,两者之间是在产业零碎化后的一次重新整合和定义。4.资讯的分享只能成为一种借鉴学习,就是hulu模式未必适用于国内一样。
高东旭David:互 联网涤荡了音乐产业,音乐已经成为中国互联网网民排名第三的应用。传统唱片业的从业者们,需要重新认识下互联网,认识并用好互联网,不要再沉醉于唱片时代 的哪些辉煌,也不要执拗于互联网带来的盗版和侵权,盗版和侵权问题必然会得到解决,切不可因噎废食,只有改变,才是王道。
-子芙-:凡 事都有因果,质变是量变的终结,音乐也是如此吧!我对“虾米”等侵权网站向来不动怒,存在各有方式!要求下架停止侵权是音乐人的基本权利~虽然流失传播渠 道,也并不影响后续”拇指姑娘“音像制品的创作和积累~”拇指姑娘“还没有达到”叫好“的地步,更谈不上”叫座“。我相信,时间是最好的验证……
大眼儿C:写的真好对于国内乐队从自己的角度,最大的支持就是掏钱看现场,可能不会买专辑,但他们的专场是不会落的。国外乐队来北京演出的话真是多贵都会去看,CD更是必藏之物。本人是MP3坚定支持者,我从MP3享受到的好处不是用量可以形容的
赵浩宇Howie:1.唱片业≠音乐产业;2.国内音乐产业包括唱片业如此惨淡的根本原因在于盗版;3.音乐产业参与者深耕细作的少,有音乐理想的少,在一个可怜的小盘子里各自谋求利益最大化;4.音乐产业的春天到来的前提绝对是个性化音乐服务+互联网+规范可行的知识产
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